Mùa hè này, những nhân viên mới trong ngành công nghiệp video không phải là con người

Mùa hè này, công nghệ AIGC không chỉ tỏa sáng trong tiếp thị nội dung mà còn bắt đầu thâm nhập vào các mắt xích cốt lõi của sản xuất phim và truyền hình, mang đến cho khán giả trải nghiệm đắm chìm chưa từng có. Tuy nhiên, việc ứng dụng AIGC trên diện rộng vẫn phải đối mặt với những thách thức về nâng cấp công nghệ và chi phí đầu tư, đồng thời triển vọng phát triển trong tương lai của công nghệ này trong ngành công nghiệp phim ảnh và truyền hình vẫn cần được thị trường và khán giả tiếp tục thử nghiệm.

Từ khi bộ phim truyền hình "Trường Hương Tư 2" được phát sóng trên Tencent Video vào tháng 7, ngoài việc xem phim hàng ngày và thảo luận về số phận của các nhân vật với bạn bè, Lý Thời Vân, người tự nhận mình là "fan cuồng phim truyền hình", còn hình thành một thói quen mới - trò chuyện với nhân vật AI. Thông qua ứng dụng Tencent Yuanbao hoặc mục "Đối thoại AI" trên trang phát sóng phim trên ứng dụng Tencent Video, bạn có thể giao tiếp với nhân vật AI dưới dạng văn bản hoặc giọng nói. Trong cuộc trò chuyện, cô cảm thấy khoảng cách giữa mình và các nhân vật trong vở kịch "gần hơn".

Ngoài việc đồng hành cùng khán giả xem phim truyền hình, AIGC còn bắt đầu tham gia vào khâu sản xuất nội dung. Mùa hè năm nay, Douyin và Kuaishou đã ra mắt những bộ phim ngắn đầu tiên trên AIGC: "Sanxingdui: Future Revelation" và "Mountain and Sea Mirror: Cutting Through the Waves", lần lượt chọn chủ đề khoa học viễn tưởng và kỳ ảo, và tất cả các cảnh quay đều được tạo ra bởi AI.

Từ tiếp thị nội dung đến sản xuất phim truyền hình ngắn, AIGC đang tạo ra những thay đổi cho ngành công nghiệp phim ảnh và truyền hình thông qua các hoạt động lặp đi lặp lại. Điều này liên quan đến việc đẩy nhanh việc triển khai các ứng dụng mô hình quy mô lớn trong nước. Tencent Yuanbao là sản phẩm AI C-end đầu tiên được xây dựng dựa trên mô hình quy mô lớn Tencent Hunyuan và được ra mắt vào tháng 5 năm nay. Sau khi ra mắt mô hình Doubao, ByteDance đã ấp ủ một số sản phẩm bao gồm ứng dụng Doubao, Kouzi và Jimeng. Mô hình video Kelingwensheng của Kuaishou đã chính thức ra mắt vào tháng 6 năm nay và các chức năng của nó liên tục được cập nhật - tất cả đều đặt nền tảng cho việc tích hợp AIGC với ngành công nghiệp phim ảnh và truyền hình.

Năm nay, Liên hoan phim quốc tế Bắc Kinh cũng lần đầu tiên thành lập Đơn vị phim ngắn AIGC, với mục đích khám phá những hướng đi mới cho sự phát triển của phim ảnh và truyền hình. Tuy nhiên, ở giai đoạn đầu, việc ứng dụng AIGC trên diện rộng không thể tách rời khỏi việc nâng cấp công nghệ và đầu tư chi phí. Sự thay đổi về hình thức nội dung và đổi mới phương thức truyền thông đều cần được khán giả ghi nhận và khẳng định. Hơn nữa, đằng sau mỗi thế hệ làn sóng công nghệ đều có một quá trình tạo ra và bóp bong bóng. Đối với các công ty phim ảnh và truyền hình, các nền tảng và các bên liên quan khác, các chuẩn mực và trải nghiệm thành công rất quan trọng, nhưng triển vọng về việc liệu chúng có thể mang lại sự tăng trưởng trực tiếp hay không vẫn chưa đủ rõ ràng.

1. Đóng vai nhân vật AI khi xem "Long Sang Si 2"

Cái gọi là AI nhân vật là sản phẩm được Tencent Yuanbao và Tencent Video hợp tác sáng tạo. Bằng cách nhấp vào nút "Đi tới hộp thoại" trên trang tương ứng, khán giả có thể bước vào thế giới của các nhân vật trong "Chang Xiangsi 2" và giao tiếp với họ thông qua văn bản và giọng nói.

Khi mới ra mắt, có tổng cộng 9 nhân vật để khán giả lựa chọn. Theo diễn biến cốt truyện giữa nữ chính và bốn nam chính, bốn cảnh kinh điển đã được dựng lên, bao gồm "Huyên Huyên ghen tuông", "Nụ hôn đầu của Đồ Sơn Tĩnh trên bãi biển", "Kỳ Thủy Phong Long đuổi theo vợ" và "Phương Phong Bội dạy Tiểu Dao cách tự vệ". Lý Thời Vân vừa mới ép hoàng đế tiết lộ nội tâm của anh trai mình, bây giờ nàng phải xoa dịu con rắn Hydra lạnh lùng. Trong khi đó, cô ấy có lẽ cũng phải duy trì mối quan hệ với đối tác chính thức Fox và khách mời nam số bốn. Cô mô tả quá trình giao tiếp với nhân vật AI giống như một "nhà hát nhỏ tự tạo". "Tôi đã dẫn dắt cuộc trò chuyện mà tôi hy vọng sẽ có. Mặc dù tôi không biết mình sẽ nhận được câu trả lời gì, nhưng phản hồi từ phía bên kia tương đối phù hợp với nhân vật và có hương vị của bộ phim."

Sau khi trải nghiệm nhà máy điện, người ta phát hiện ra rằng Tencent Yuanbao đã trang bị cho "Chang Xiangsi 2" nhiều lối chơi đa dạng bao gồm tương tác nhân vật, tương tác cốt truyện, COS nhân vật, v.v. Không chỉ phản hồi bằng giọng nói của AI nhân vật khớp với biểu cảm và giọng điệu của nhân vật tương đối tốt và khôi phục lại âm thanh gốc mà phản hồi bằng văn bản còn thêm hành động và biểu cảm trong ngoặc.

Trong vòng này qua vòng khác của các cuộc trò chuyện, AI của nhân vật có thể liên tục tạo ra nội dung giao tiếp được cá nhân hóa, rất giống với quá trình tương tác trong các trò chơi otome như "Love and Producer" và "Light and Night Love" - ​​điểm khác biệt là đường dẫn tùy chọn của trò chơi sau được bắt nguồn từ bối cảnh kịch bản của trò chơi. Bất kể người chơi lựa chọn thế nào thì cũng chỉ có thể kích hoạt những cốt truyện tương đối cố định và không có khả năng tự viết. Phản ứng của các nhân vật AI trong "Trường Hương Tư 2" không chỉ được đào tạo và tinh chỉnh dựa trên cốt truyện của tiểu thuyết gốc, nội dung dữ liệu kịch bản và biểu đồ kiến ​​thức liên quan mà còn được "nâng cấp" khi dữ liệu hội thoại tăng lên. Nói cách khác, trong khi khán giả khám phá nhân vật AI với sự tò mò, họ cũng hoàn thành quá trình phát triển lại nhân vật, cho phép họ hiểu sâu hơn về những phẩm chất cốt lõi của nhân vật, dựa trên cốt truyện trong khi vẫn vượt ra ngoài cốt truyện.

Đồng thời, dựa trên các công nghệ như tạo hình ảnh tổng hợp, Tencent Yuanbao đáp ứng nhu cầu của khán giả về "hình ảnh tĩnh giống nhau" thông qua lối chơi COS nhân vật. Chức năng này tương tự như MiaoYa Camera của Alibaba Entertainment và hiệu ứng trình bày giống như phiên bản đơn giản hóa của chức năng sau. Sau khi người dùng tải lên ảnh chân dung cá nhân, họ có thể tạo ra những bức ảnh tĩnh giống hệt các nhân vật trong vở kịch dựa trên mẫu họ chọn.

Đánh giá từ hiệu suất dữ liệu, AI nhân vật là một nỗ lực thành công. Chưa đầy ba ngày sau khi ra mắt, tổng số lượt tương tác phổ biến của nhân vật AI trong "Chang Xiang Si 2" (tức là số câu hỏi mà người dùng đặt cho nhân vật AI) đã vượt quá 15 triệu. Đội ngũ Tencent Yuanbao thậm chí còn khẩn trương mở rộng năng lực, tăng giới hạn trò chuyện lên hơn 10 lần so với ban đầu để tối ưu hóa trải nghiệm hơn nữa. Tính đến thời điểm báo chí đưa tin, tổng số lượt tương tác phổ biến của nó đã vượt quá 100 triệu.

Một người trong ngành nói với Power Plant rằng trò chơi, phim ảnh, phim truyền hình và quảng cáo đều là những hướng thương mại phù hợp hơn với khả năng sản xuất sản phẩm mô hình quy mô lớn. Đặc biệt trong ngành công nghiệp điện ảnh và truyền hình, việc cải tiến công cụ sẽ thúc đẩy nâng cao năng suất. Nói riêng về nhân vật AI của "Longing for You 2", đối với khán giả, điều này tạo ra một trải nghiệm nhập vai đồng bộ với việc xem phim. Cho dù họ là người hâm mộ bộ phim, người hâm mộ nhân vật hay người hâm mộ diễn viên, họ đều có thể sử dụng điều này để có thêm nhiều tương tác, hiểu sâu hơn về cốt truyện, thiết lập mối liên hệ chặt chẽ hơn với các nhân vật và sau đó có được những sáng tạo phong phú - và đây cũng là hiệu ứng mà tiếp thị phim truyền hình hy vọng đạt được. Sự khác biệt là hầu hết các công việc trước đây được thực hiện thông qua tương tác về các chủ đề liên quan, liên kết nội dung phụ, phát sóng các điểm nổi bật và phát sóng trực tiếp của các diễn viên.

Trên thực tế, trước "Long tình 2", Tencent Yuanbao đã ra mắt nhân vật AI cho "Joy of Life". Chế độ này về cơ bản là giống nhau, bao gồm các cuộc đối thoại với AI nhân vật như Fan Xian, Lin Wan'er, Chen Pingping, Wang Qinian và Princess, cũng như các thử thách kiểm tra cốt truyện, diễn giải cốt truyện tương tác và ảnh tĩnh COS. Tuy nhiên, mức độ phổ biến của nó không cao bằng "Longing 2", điều này liên quan đến đối tượng khán giả khác nhau của các bộ phim truyền hình khác nhau. Trò chơi sau có lượng người hâm mộ trung thành cao hơn, cốt truyện giàu cảm xúc và lối chơi tương tác với nhân vật AI cũng phù hợp hơn.

2. Douyin và Kuaishou cạnh tranh cho “loài mới” của phim ngắn AIGC

Đây chỉ là một ví dụ về sự hội nhập của AIGC với ngành công nghiệp phim ảnh và truyền hình. Ngoài các phương pháp tiếp thị tương đối rộng rãi, AIGC cũng đã bắt đầu bước vào các mắt xích cốt lõi của việc sản xuất nội dung. Mùa hè năm nay, Douyin và Kuaishou lần lượt ra mắt những bộ phim ngắn đầu tiên trên AIGC: "Sanxingdui: Future Revelation" và "Mountain and Sea Mirror: Cutting Through the Waves". Phim đầu tiên là sự hợp tác với Bona Film Group. Công cụ sáng tạo AI của ByteDance, Dream AI, dựa trên công nghệ mô hình lớn của Doubao và tham gia vào quá trình sáng tạo kịch bản, thiết kế ý tưởng và cốt truyện, chuyển đổi hình ảnh sang video và các quy trình khác; phần sau do Kuaishou Star Drama sản xuất và mô hình tạo video lớn do Kuaishou tự phát triển, Keling, cung cấp hỗ trợ kỹ thuật chuyên sâu.

Hiện tại, tổng lượt xem của "Sanxingdui: Future Revelation" trên Douyin là 37,56 triệu và đã cập nhật đến tập 13; "Sơn Hải Kính: Xuyên Sóng" có tổng cộng 5 tập và tổng lượt xem trên Kuaishou đã vượt quá 51,88 triệu. Trong phần bình luận của hai bộ phim ngắn, một số người dùng đã đưa ra những bình luận tích cực về hiệu ứng hình ảnh, để lại những lời nhắn như "hiệu ứng đặc biệt khá tuyệt vời" và "mong muốn bộ phim được chuyển thể thành phim điện ảnh". Ngoài ra, một số ý kiến ​​khác cũng xuất hiện, chẳng hạn như "biểu cảm của nhân vật tương đối cứng nhắc" và "câu chuyện cần phải cải thiện nhiều".

Trước đó, nhà máy điện đã tham gia chiếu phim "Gương biển núi: Đập tan sóng gió". Trên màn hình điện ảnh, lông của những con thú thần thoại cổ đại hiện rõ mồn một, hiệu ứng đặc biệt của ngọn lửa và sóng lớn vô cùng chân thực. Đạo diễn bộ phim Trần Khôn tin rằng trong giai đoạn đầu phát triển phim điện ảnh và truyền hình AI, cần phải sáng tạo dựa trên những điểm yếu của phim điện ảnh và truyền hình truyền thống. Trong phim ảnh và truyền hình truyền thống, hai dòng phim chính là phim khoa học viễn tưởng và phim kỳ ảo thường có chi phí cao và chu kỳ dài về hiệu ứng đặc biệt CG. Mặc dù họ có lượng khán giả đông đảo nhưng sự phát triển của họ lại tương đối hạn chế. Việc bổ sung AI đã cải thiện hiệu quả của toàn bộ quá trình sản xuất.

Nhà máy điện đã biết rằng quá trình sản xuất vở kịch ngắn về cơ bản giống với vở kịch dài, bắt đầu từ khâu viết kịch bản và kết thúc bằng khâu hậu kỳ, nhưng vở kịch ngắn mất ít thời gian hơn và cần ít đội ngũ hơn. Thời gian quay một bộ phim ngắn màn ảnh dọc thường là khoảng 1 tuần, và với khâu chuẩn bị trước sản xuất và biên tập hậu kỳ, phim thường có thể hoàn thành trong vòng chưa đầy 1 tháng. Thời gian quay phim ngắn màn ảnh ngang dài hơn một chút, thường là hơn 20 ngày, bao gồm cả thời gian cần thiết cho khâu hậu kỳ hình ảnh của tác phẩm.

Trần Khôn tiết lộ, trước đây, những bộ phim ngắn có cùng quy mô và chất lượng, dù được quay tại địa điểm thực tế hay sản xuất dưới dạng hoạt hình, đều phải mất ít nhất 3-6 tháng để thực hiện. Tuy nhiên, "Gương soi núi non: Đập tan sóng gió" chỉ mất 2 tháng để sản xuất, với quy mô đội ngũ khoảng một chục người, và tổng chi phí đã giảm "một N", trong đó "N lớn hơn hoặc bằng 4".

"Chi ít tiền để đạt được những điều lớn lao" và đáp ứng nhiều nhu cầu của người dùng với chi phí thấp hơn là hướng đi mà ngành công nghiệp phim ảnh và truyền hình đang hướng tới trong những năm gần đây. Theo Chen Yiyi, người đứng đầu mảng kinh doanh giải trí của Kuaishou, có "rất nhiều" người dùng phim ngắn trên nền tảng Kuaishou, với hơn 270 triệu người dùng xem phim ngắn mỗi ngày và hơn 300 phim ngắn có hơn 100 triệu lượt xem. Ngoài ra, còn có hơn 100.000 nhà sáng tạo đang tạo ra nội dung liên quan đến phim truyền hình ngắn. Bà cho biết, xét theo dữ liệu, nội dung của thương hiệu phim ngắn chất lượng cao "Xingmang Short Drama" của Kuaishou đang thiếu hụt. Bằng cách áp dụng công nghệ AIGC, hiệu quả sáng tạo phim ngắn có thể được cải thiện đáng kể.

Hiện tại, tất cả các cảnh quay của "Gương núi biển: Cắt qua sóng biển" đều được thực hiện thông qua con đường chuyển văn bản thành hình ảnh và chuyển hình ảnh thành video. Về việc sử dụng video của Vincent van Gogh, Trần Khôn cho biết ở giai đoạn hiện tại không thể đạt được sự thống nhất về hình ảnh và tính thẩm mỹ của các cảnh quay cũng không thể thống nhất - độ dài của mỗi cảnh quay về cơ bản chỉ dưới 5 giây và cần phải ghép lại với nhau từng cái một. Trên thực tế, ngay cả khi đi theo con đường trải nghiệm, với tư cách là nỗ lực đầu tiên của Kuaishou trong việc sử dụng công nghệ AI vào lĩnh vực sản xuất phim và truyền hình, hiệu ứng hình ảnh của "The Mirror of Mountains and Seas: Cutting Through the Waves" vẫn còn nhiều chỗ cần cải thiện. Như một số khán giả nhận thấy, chuyển động cơ thể của các nhân vật chưa được phối hợp đủ tốt, sự sống động trong biểu cảm của họ cần được tăng cường hơn nữa và sự phát triển của cốt truyện vẫn đang ở giai đoạn "chính" được thúc đẩy bởi lời kể chuyện. Trần Khôn nói với nhà máy điện rằng đây là những khó khăn mà đội phải đối mặt. Do đó, trong những sáng tác tiếp theo, chúng tôi sẽ tăng cường việc xây dựng nội dung ở cấp độ cảm xúc nhân vật và tương tác hành động, đồng thời cố gắng tránh xa lời kể chuyện càng nhiều càng tốt. Khi công nghệ tiến bộ, độ phức tạp của các câu chuyện sẽ dần tăng lên.

3. Theo đuổi giấc mơ của ngành công nghiệp điện ảnh và truyền hình, khả năng của AIGC

Các công ty và nền tảng hàng đầu đã có thái độ tương đối rõ ràng đối với việc tích hợp AIGC và ngành công nghiệp phim ảnh và truyền hình. Trần Y Y cho biết anh hy vọng ngày càng có nhiều nhà sáng tạo có sự nhạy bén với công nghệ, có năng lực sản xuất nhất định và sẵn sàng thử nghiệm những điều mới mẻ sẽ tham gia và cùng nhau mở rộng không gian kết hợp giữa phim ngắn và AI. Để đạt được mục tiêu này, Kuaishou đã triển khai chương trình ươm tạo nhà sáng tạo "Xingmang Short Drama × Keling Big Model", chương trình này sẽ cung cấp hỗ trợ tài chính ban đầu và các ưu đãi để giúp các nhà sáng tạo phim ngắn tạo ra nội dung chất lượng cao hơn và sẽ lặp lại chương trình ươm tạo này trong tương lai.

Tổng giám đốc điều hành của Bona Film Group, Jiang Defu cho biết ông hy vọng có thể dựa vào mô hình phim ngắn của AIGC để khám phá xu hướng thị trường, qua đó cải thiện hơn nữa quá trình lập kế hoạch, giúp việc đầu tư vào phim dài tập và phim điện ảnh "chắc chắn hơn" và hướng đầu tư "chính xác hơn". Từ vở kịch ngắn đến vở kịch dài và sau đó là phim ảnh, chúng tôi triển khai phương pháp "ba bước" để tạo thành một vòng khép kín trong chuỗi công nghiệp.

Tuy nhiên, theo ý kiến ​​của một người làm phim ngắn, nếu muốn phát triển ứng dụng AIGC trong sản xuất nội dung phim điện ảnh, truyền hình từ phim ngắn sang phim dài và phim điện ảnh, chúng ta vẫn cần sự lặp lại liên tục của công nghệ, "khai thác" thêm nhiều tác phẩm và "giảm chi phí". Xét cho cùng, không phải tất cả các công ty và nền tảng đều giống như các công ty và nền tảng hàng đầu, có thể thành lập các phòng ban độc lập cho hoạt động kinh doanh của AIGC và đầu tư hào phóng. Đối với hầu hết các nhà sản xuất phim ngắn, quay phim thực tế vẫn là phương pháp nhanh nhất, tiết kiệm thời gian nhất, an toàn nhất, dễ chấp nhận nhất và không tốn kém. Chi phí cho một tác phẩm có thể dao động từ vài chục ngàn đến hàng trăm ngàn nhân dân tệ. Sau khi sử dụng AIGC, "cả rủi ro và tác động đều cần được đảm bảo, điều này đúng với các vở kịch ngắn, chưa kể đến các vở kịch dài".

Hơn nữa, ngoài hiệu ứng hình ảnh, cốt lõi của tác phẩm và cách kể chuyện chính là chìa khóa để thu hút khán giả. Ở giai đoạn này, AIGC khó có thể tham gia đầy đủ vào quá trình sáng tạo kịch bản. Ngoài ra, còn có một số hạn chế nhất định về phạm vi mà nó có thể bao phủ. "Nếu phim ngắn này được xuất bản, có lẽ có thể dùng để thay đổi khuôn mặt và dịch thuật? Thành thật mà nói, tôi không thực sự hiểu." người nói trên cho biết.

Tuy nhiên, có vẻ như không có cái gọi là ngưỡng để sử dụng AIGC nhằm thu hẹp khoảng cách giữa người dùng và nội dung cũng như thúc đẩy tiếp thị. Đặc biệt so với các chủ đề marketing vốn đã khiến khán giả nhàm chán thì marketing phim truyền hình do AIGC thể hiện lại mới lạ và hấp dẫn hơn. Gần đây, bạn diễn của Lý Thời Vân đã đổi thành một loài chim, cụ thể hơn là một con đại bàng đầu vàng có lông trắng tên là "Maoqiu", là vật cưỡi của Hương Lưu trong "Chang Xiangsi 2". Giống như nhiều người xem khác, cô đã đăng ảnh chụp màn hình cuộc trò chuyện thú vị giữa mình và nhân vật AI lên các nền tảng xã hội để chia sẻ niềm vui "ăn đường". "Trong chương trình, bạn chỉ có thể nhìn thấy chuyển động của anh chàng này. Việc lắng nghe tiếng kêu của anh ấy qua màn hình và cố gắng trả lời các câu hỏi của anh ấy mang lại cảm giác khá thân mật."

Một người phụ trách Tencent Yuanbao cho biết trong tương lai, họ sẽ nghiên cứu thêm nhiều điểm tích hợp với AI cho IP của các bộ phim điện ảnh và truyền hình như vậy và tiến hành khám phá thêm về cách AI có thể mở rộng ranh giới của phim điện ảnh và truyền hình, cách cho phép người dùng tham gia nhiều hơn vào quá trình đồng sáng tạo phim truyền hình và cách cung cấp giá trị cảm xúc cho người dùng thông qua các nhân vật.

Tuy nhiên, sự xuất hiện của mỗi làn sóng công nghệ đều đi kèm với sự hình thành các bong bóng. Những gì người dùng cần là những sáng tạo và ứng dụng mới, thay vì những khái niệm và mánh lới vẫn nằm trên giấy. "Cơn sốt VR" trước đây là một bài học cho chúng ta. Nói cách khác, cho dù là tiếp thị nội dung, sản xuất phim truyền hình ngắn hay thậm chí là tham gia sâu hơn vào cả khâu thượng nguồn và hạ nguồn của ngành, AIGC và ngành công nghiệp phim ảnh và truyền hình cần tìm kiếm cơ hội và liên tục thử nghiệm thông qua các chủ đề phù hợp để tận dụng lẫn nhau. Đặt ra chuẩn mực chỉ là điểm khởi đầu. Để thực sự hình thành các ứng dụng công nghiệp, cần có nhiều trường hợp đột phá hơn, không chỉ một lần.

(Lý Thời Vân là bút danh trong bài viết này.)

Phóng viên: He Chang, Biên tập: Gao Yulei

Nguồn: Tài khoản công khai WeChat "Nhà máy điện"